La exposición de Botero, una luz a la infamia social.

Fernando Botero un artista....... no es solo eso es un personaje de admiración por su estetica, estilo, configuración contextualizada de la realidad colombiana y sobre todo un tacto qu muy pocos artistas tienen.

Lo anterior es un preambulo las diferentes ideas elaboradas a partir de la visita a la exposición elaborada en el museo de Arte del Tolima en la ciudad de Ibagué; en aquella presentación se ilustran multiples obras inspiradas en la crisis social pasante en el país, no obstate muestra un perspectiva humana, sencilla y coherente a lo largo de sus obras aunque de una forma u otra refleja lo escatologico desde simbolos sangrientos dando una persepcion un poco grotesca y chocante rompiendo un poco con los esquemas pensativos de los espectadores Ibaguereños.

En relación a esto existe un tema digno de resaltar, conformado por el lenguaje artistico expuesto en Boterodesde la grafia, el color, el tema y el contexto. En la grafia se puede resaltar todo ese esquema regido desde la obesidad y como este se trasluce desde la desnutrición vista en la conformidad osea de los participantes en algunos cuadros; desde el color se afirma la mescla de tonos opacos con con colores calidos y un tono natural en la mayoria de las obras; desde el tema se resalta la guerra y el secuestro conformada por vivencias normales de personas comunes; y el contexto es en sí un ambiente rural y pueblerino donde se enmarcan vivencias fatales dignas de reconocer en este ambiente artistico que muy pocos tratan de tocar.

Por ultimo aconsejo la visita a la exposicion de Botero por multiples razones que yo no se las dire pero que si logran ir ustedes las entenderan.......

Las HORAS una pelicula que inspira la lectura de obras de Virginia Woolf.

La horas una película que refleja lo fundamental de la literatura en la vida de personas comunes........

Como primera instancia puedo decir que en la pelicula se toma la obra "la señora Dollowey" no como esencia del la pelicula sino como influencia en la vida de los protagonistas; enmarcada en u contexto temporal emergente en tres mujeres ubicadas en un tiempo (pasdo, presente y futuro) entonces para sintetizar un poco esta idea el director Stephen Daldry toma como base la novela de Michael Cunningham, donde se expone la vida de estas tres mujeres y enlazadas desde la literatura de Virginia Woolf.

Desde mi perspectiva encuentro que para entender a fondo la pelicula hay que conocer las lecturas de Virginia Woolf, para desarrollar un criterio critico chorente y significativo, por ende la mision es leer la sobras de Virginia luego hacer relacion con la pelicula para argumentar distintos postulados.

Es por esto que resalto la estrecha relación quer tiene la literatura y el cine no solo como agente de inspiracion sino más bien como puente para entender el significado real de un pelicula donde se remite a un autor u obra en especifico, por lo cual se persive una afectación desde lo psicológico en los personajes que entrelaza la trama del filme.

Mis comentarios se quedan cortos pero cuando leea alguna obra de Virginia Woolf complementare este escrito con mas eficacia.

Requiem por un sueño, la cruda realidad o un juego de adicción

Esta película desencadena múltiples emociones,
entre ellas un poco de impotencia al ver las distintas facetas en las que se enmarcan los protagonistas, no obstante se resalta la forma y el estilo de actuación de los participantes, los cuales retratan la cruda realidad de la drogadicción en un contexto problemático como es el de Nueva York.

Otra emoción es un poco de asco "se podría decir de alguna manera" ya que en esta se presentan unas imágenes un poco escatológicas o más bien impactan tes por su contenido sangriento, también el juego con las imágenes conforman un factor de síntesis en la película desarrollando una trama hipnótica, buena para el auditorio; las imagenes deja marcado un estereotipo y por ende una ideología propia del director, creando como objetivo demostrar el juego psicológico que tienen los agentes spicoactivos en el cuerpo de los participantes;este juego esta conformado por tres ejes. El primero es la serenidad y quietud, el segundo es ansiedad y consumo, por ultimo el éxtasis y el viaje mental.

Con base en lo anterior se construye una circularidad constante, enmarcada en las estaciones reflejadas en el film (verano, otoño, e invierno) construyendo una temporalidad diferente; también es evidente en esta circularidad un caída de todos los personas hasta el punto de tocar fondo y dejar una espectativa abierta a múltiples interpretaciones, originando de tal manera una reflexión entorno al contexto familiar, cultural y social, que se pueden vivenciar en la actualidad.

virgenes o suicidas, el dilema de la adolecencia.

Desde una mirada ecléctica al filme cinematográfico"vírgenes suicidas" dirigida por Sofia Poloca se podría decir múltiples aspectos que hoy día toca la juventud de nuestro sociedad, para esta ireflexión solo nos enfocaremos a una sola temática - el ambiente familiar-; a lo largo de este texto se desarrollara un paralelo entre el estereotipo familiar de la película enmarcada en los años setenta y la consepción de hoy que se tiene de este.

La familia es el refugio, es la vida de cualquier persona, son unos micro-mundos en donde se comparten experiencias, dolores y felicidades; por ende las familias son la base primordial de la sociedad, en el filme se establece un estereotipo de familia muy particular conformado por: el padre "docente" jefe y cabeza de familia, la madre hogareña y dedicada; cinco hijas con diferentes modos de pensar, dándole al filme una coherencia argumental interesante, la cual engancha a los espectadores.

La familia estipulada en la película refleja los valores de la época, que son similares a los de hoy por eso se refleja una crisis vista en diferentes perspectivas; la primera es la sobre protección que causa la desovediencia de las niñas en la película que las lleva a la muerte. La segunda seria la falta de la presencia de figuras paternas en el hogar por tales motivos hay una desobediencia que conlleva a múltiples problemas, es aquí donde se conectan las vivencias experimentadas a lo largo de la película y la vida actual de nuestro contexto; es entonces donde se cuestiona ¿cual es el balance para tener una familia estable?.

En conclusión se la película deja un mensaje enriquecedor a toda la comunidad juvenil y familiar de la actualidad, abriendo un espacio al dialogo y la comprension de distintos problemas.

vive la vida y deja vivir.....................


Comparación con la obra literaria.

El cine como tal se ayuda de imagenes y sonidos construyendo toda una amalgama de factores y estructuras haciendo que el espectador se interne en la historia o en el relato como tal, en comparación con la obra se puede persivir multiples variantes en este tipo, estas imagenes son construidas con detalladas descripciones tanto de espacios como de los personajes; en relción con la familia y la juvemtud se persive la la misma siimilitud que con la la obra cinematografica constituyendo una representacion eficas de la obra literaria.

Una acotación sobre este tema, seria la temporalidad que se maneja en el libro ya que este es diferente en la pelicula por que en el texto se maneja mucho la anapnesis, prolepsis; también se describen echos que la pelicula pasa por alto por ejemplo la visita de las niñas a la psicolga, o las entrevistas con los padres despues de un tiempo de la muerte de las niñas, bueno entre otros......

La obra literaria me agrado bastante, lo mismo que la pelicula aunque cada una tiene sus diferencias; pero si lo vemos desde lo estetico y lo reflexivo para una comunidad juvenil o escolar se pueden desarrollar actividades para sencivilizar y reflexionar sobre multiples problematicas que se contextualizan hoy.