La existencia de uno es real cuando somos
Percibidos por los ojos de los demás.
Daniel.
Desde tiempos inmemorables la humanidad se ha preguntado si de alguna manera existe vida en otro mundo y hasta el momento no se ha dado solución, por esta razón muchos de los cineastas, productores y guionistas han recreado esa vida de múltiples formas, se trae a colación ejemplos como Steven Spielberg con E.T el extraterrestre (1982) esta película fue una de las más taquilleras de la historia. A su éxito contribuyeron los extraordinarios efectos especiales que permitieron animar al alienígena, también del mismo director tenemos encuentro cercano del tercer tipo (1977); en la misma perspectiva hallamos a Gorge Lukas con la saga de Star Wars (Guerra de las galaxias) también localizamos a James Cameron con Aliens, el regreso y por la mima línea tenemos a David Fincher con Alien 3 (1992) y Jean-Pierre Jeunet con Alien: Resurrección (1997); y si continuamos ejemplificando se encontraran a otros muchos personajes donde incluyen la temática extraterrestre en sus films.
Lo anterior es una apertura a la temática tratada en este texto, conformada desde el análisis del video musical “in this World” con traducción al español “En este mundo” del cantautor Moby, para empezar se tratara un corta pero especifica referencia de este artista. Moby (nacido el 11 de septiembre de 1965 en Harlem, Nueva York) es un compositor pop de música electrónica estadounidense. Su verdadero nombre es Richard Melville Hall. Tomó su nombre artístico de su conocido antepasado, Herman Melville, autor de Moby Dick. Después de colocar 8 de sus sencillos en el UK Top 40 en los años 90 haciendo música
techno, su mayor éxito fue Play lanzado en 1999, del cual vendió 10 millones de copias en todo el mundo. Ha tenido conflictos dialécticos con los cantantes Marilyn Manson y
Eminem.
[1]Retomando el tema la canción a la que hace referencia el video in this world fue presentada en el 2002 como un sencillo aunque también en este año lanzo 18 un álbum que incluía 18 cortes. La canción más popular del álbum fue "We Are All Made of Stars". En paralelo a esto Moby tubo su programa en Mtv llamado Señor Moby's House of Music, el cual se centraba principalmente en la música electrónica más oscura. En fin Principalmente en este año el video propuesto rompió con muchos de los esquemas que se trabajaban ya que unía dos criterios específicos, uno la animación por computador y dos la situación real de un contexto como Nueva york.
Para empezar este análisis es necesario remitirse al texto sobre “manual de análisis narrativo” de Bruno Zavala donde expone unas categorías interesantes para la elaboración de criterios analíticos enmarcados en la cinematografía, no obstante se usaran estas categorías para analizar el video propuesto; tomando en cuenta el inicio, la imagen, las escenas el sonido y el final; con el fin de interpretar el mensaje para llegar a una valoración ideológica.
El inicio como tal es una representación clara de un objetivo propuesto el cual es buscar otras entidades para entablar una conversación o más específicamente una comunicación para ello hay una instrucción clara representada icónicamente por medio de una foto de una persona, también en el comienzo se contextualiza el ambiente marciano podemos tomar como ejemplo el ambiente desértico y desolado también es indispensable resaltar la estructura corpórea de cada marciano ya que cada uno contiene unas estructuras diferentes por ejemplo los ojos (algunos tiene uno o dos) la estatura, el color, las antenas etc.… Cabe resaltar en esta apartado que estos marcianos tiene su propio dialecto o específicamente un idioma de comunicación por ello los aliens construyen unos letreros con la palabra hola en diferentes usos como HELLO Y HI; desarrollando de esta forma una intriga leve pero que mas adelante se relaciona con el final.
En el transcurso del video los marcianos usan una nave muy peculiar de forma esférica y con luces brillantes y multicolores, esta se relaciona con los esquemas imaginarios de las platillos voladores; en ella salen de viaje hacia el planeta tierra en cumplimiento del objetivo propuesto, en este recorrido hay un suceso interesante y es la incursión de otro extra-terrestre que rompe con los esquemas de los marcianos expuestos anteriormente, este personaje posee un casco de oxigeno y vuela a la par con la nave generando de tal forma varias preguntas por ejemplo ¿Quién es este personaje? ¿Para donde va? Y ¿cual es la relación con estos marcianos?
A su llegada los marcianitos (especifico marcianitos por que la comparación con los seres humanos es notoria) arriban a la ciudad de New York la cual se puede caracterizar por su edificios, calles, personas; los marcianitos empiezan la búsqueda de contacto terrícola entre los millares habitantes de la ciudad, específicamente son cuarto los marcianitos que deambulan por la ciudad tres de ellos cargan arduamente los letreros respectivos y uno de ellos el más pequeño les hace compañía. En el transcurso hay un cambio de imágenes muy interesante ubicando personas y lugares concurridos de la ciudad; todos estos cambios tienen en común una cosa el detalle de la situación de los marcianitos
En su ardua tarea se encuentran con una persona (es Moby) que se acerca a ellos para sujetarse las agujetas pero como todos los demás no les hace caso y sigue su camino; el marcianito en este momento experimenta dos sensaciones, una es la expectativa de iniciar una conversación y la otra es decepción por no cumplirse. Después de este suceso el contexto cambia ya no son las calles de la ciudad sino un parque y mas específicamente debajo de un árbol generando así un cambio de color y de perspectiva
[2] un ejemplo seria el cambio que hay de un plano medio o americano a un plano general, diferente a lo propuesto anteriormente que era del general al medio; también se puede evidenciar una temporada de receso a su tarea; después hay una imagen significativa del alunizaje en la pantalla de un televisor lo cual causa una pequeña felicidad y ensoñación entre los pequeños seres.
Después hay una escena interesante causando un efecto como si ellos hubiesen almorzado en un restaurante ya el mesero recoge un plato vació y ellos se marchan sin intención de entablar comunicación con el mesero, en el mismo restaurante se encuentra Moby y uno de los marcianitos se le acerca con la intención propuesta desde el principio, el artista lo saluda con buena intención, el marcianito corre a decirle a sus compañeros con una felicidad notoria y con un estado de animo diferente al de escenas anteriores, pero esto duro poco Moby se va y los marcianitos caen en una decepción, el ver esto los marcianitos regresan a casa, a su planeta natal conformando así una relación cíclica entre el inicio y el final; en esta idea podemos manejar intertextualidad con el eterno retorno de Marcie Eliade refiriéndose a que un estado de hechos regresa a su punto de retorno pero sin ser la misma situación
[3] en este caso la elaboración de un letrero mayor.
Con lo expuesto anteriormente se puede concretar una estructura narrativa básica inicio, nudo y conclusión generando una trama de acciones en orden lógico y cronológico
[4]. Como valoración de esta parte se puede decir que la estructura del video pone en juego la sensibilidad y la percepción de los espectadores teniendo como referente la musicalidad y las imágenes, construyendo de esta forma un argumento que incita la atención en todo publico sean niños, adultos o viejos, aun que la única barrera evidente seria el idioma ya que la canción como tal tiene un mensaje estrechamente relacionado con los hechos.
Tomando en cuenta el sonido se puede concretar algunas cosas, entre ellas esta la musicalidad de la voz femenina que le da un ambiente armónico y sencillo donde se mezclan matices (entendiendo matices a la mezcla entre la voz y los instrumentos musicales) con la multiplicidad de imágenes y las acciones de los marcianitos; otra seria la relación entre la letra de la canción y las imágenes que en anterior mente se propuso, para poder analizar esta parte se tendría que mirar la traducción de la letra la cual es la siguiente:
-El Señor no me abandonaA mi suerte.Son buenos tiempos para el DiabloYo soy una fuerza del cieloEl Señor no me abandonaA mi suerteDurante demasiado tiempo he estado cayendoCayendo, cayendoCon la tierraEl Señor no me abandonaA mi suerteWhoa, en este mundoEl Señor no me abandonaA mi suerte. -
-Lordy don't leave meAll by myselfGood time's the devilI'm a force of heavenLordy don't leave meAll by myselfSo many time's I'm downDown downWith the groundLordy don't leave meAll by myselfWhoa, in this worldLordy don't leave meAll by myself.-
La letra como tal tiene un inmensa relación con el catolicismos teniendo como base la fe, también podemos encontrar la esperanza como una fuerza que se contrapone a los malos tiempos es aquí donde se encuentra relación con las con los sucesos de los marcianitos ya que ellos no pierden la esperanza en la búsqueda de entablar comunicación con alguien. Indirectamente en la letra existe un mensaje ecologista ya que se relaciona la suerte de los marcianitos con naturaleza y la tierra “ya lo que sugiere la letra es que ellos caen y la tierra esta también en ese proceso”.
En concordancia a la letra existe una referencia explicita a este mundo como ese lugar donde somos arrojados a nuestra suerte y en donde nadie se preocupa por nadie, es como una especie de reflexión sobre las personas ignoradas en la sociedad; podemos traer a colación varios ejemplos de este tipo de personas como lo son los desplazados, los indigentes y hasta los niños.
En conclusión este video tiene unas características interesantes para analizar desde lo ideológico y lo estructural tomando referentes como el diseño la imagen y la perspectiva encaminados con la propuesta de fusionar animación en 3D con la imagen real, encadenado todo esto con lo rítmico y lo sonoro; cabe resaltar el mensaje interno de la letra como una forma de entender el mundo visto con ojos de personajes como lo son estos curiosos marcianitos.
[1] Tomado de Wikipedia a las 15:35 del 20 de octubre del 2008
[2] Zavala bruno, Manual de análisis narrativo. Editorial trilleros 2007 pág. 22
[3] Eliade Marce Mito del eterno retorno
[4] Zavala bruno, Manual de análisis narrativo. Editorial trilleros 2007 pág. 23
